KONCERT PRZYJAŹNI dla Zygmunta Garlika

Idąc za przykładem koncertu nazwanego PIERWSZYM KONCERTEM PRZYJAŹNI w Ostrowie Wielkopolskim www.blues.com.pl/viewtopic.php?t=9592 i dzięki otwartości Zespołów oraz pojedynczych Muzyków, zapraszamy na KONCERTY PRZYJAŹNI które odbędą się w kwietniowy weekend w całej Polsce. DOCHÓD Z KONCERTÓW W CAŁOŚCI PRZEZNACZONY BĘDZIE NA POMOC NASZEMU PRZYACIELOWI, ZYGMUNTOWI GARLIKOWI -
www.zygmunt-garlik.pl . Zygmunt walczy ze straszną chorobą, jaką jest stwardnienie boczne zanikowe SLA/MND. Jedyną szansą na opóźnienie choroby jest intensywna rehabilitacja, która niestety kosztuje.

Przyłączcie się do nas.

WARSZAWA
13 kwietnia (niedziela)
klub PRETEKST Kolejowa 8/10
g. 18:00 wstęp: dowolna kwota

zagrają:
SYRBSKI JEB
PRZEPRASZAM
FUTUROBNIA


Szczegóły: www.ingai.pl , www.blues.com.pl
Patroni medialni: www.ANTYPORTAL.net, INDEPENDENT.pl, ROCKMETAL.pl, Thegig.pl, PORA.pl, BAND.pl www.KULTURALNIE.waw.pl, IMPREZUJ.org



SYRBSKI JEB
http://www.myspace.com/syrbskijeb

Potężny rozleniwiony bas, wokal Zygfryda, który powinien zostać objęty ochroną UNESCO, emocjonalne, mocne teksty, psychodeliczna gitara, rozgrywana z rozmachem perkusja, całość przeniknięta Crimsonową melancholią.

Nisza romantyków muzyki rockowej z tendencją do obnażeń.
Syrbski powstał około 7 lat temu jako kwartet, po odejściu w roku 2000 basisty i przejęciu jego funkcji przez dotychczasowego gitarzystę i wokalistę zespół kontynuuje działalność jako trio - gitara, bas, perkusja. Muzyka, według zespołu, to mieszanka gitarowego rocka, psychodelii i noise. Niektóre utwory są częściowo improwizowane.

Skład:
Zygfryd - gitara basowa i wokal,
Henryś - gitara,
Stachu - perkusja.



PRZEPRASZAM
www.przepraszam.com.pl

Zespół Przepraszam powstał około roku 2004. Zespół go: Gerda, który gra na basie, Kacza, który gra na gitarze, Chlor, który gra na perkusji, Grzesiek, który gra na swoich demonach, oraz Joanna, która gra na trójkącie, tamburynie, fletni Pana i dżimberido, a także śpiewa.

W roku 2006 wygraliśmy festiwal FAMA w Świnoujściu, zdobyliśmy II nagrodę na festiwalu Poetycka Dolina w Warszawie oraz wzięliśmy udział w wydarzeniu artystycznym 41 Festiwalu Piosenki Studenckiej w Krakowie - koncercie Odloty. Oprócz tego w roku 2006 - i w latach go poprzedzających - wydarzyły się różne inne rzeczy, koncerty, ruchy, ciekawe akcje i inicjatywy.

Rok 2007 przyniósł nam zaś kolejne porcje radości i smutku, Nagrodę im. Maksa Szoca, zdobytą na Famie ‘07, szalone koncerty, występ w telewizyjnym programie “Kuźnia talentów”, dalsze tytuły naukowe, niezwykle prestiżowe Brązowe Lwy i całe tony białego sera, prosto z Kornwalii. Jeśli chodzi o rok 2008, to pędzi właśnie przed siebie jak oszalały żuk-gnojnik, i nikt jeszcze dobrze nie wie, dokąd prowadzi jego droga, i co nas na niej czeka…

W przyszłości chcemy być bogaci, sławni, ale przede wszystkim - zdrowi, bo zdrowie przecież najważniejsze. W wolnych chwilach uprawiamy sporty, kucharzymy. Nasze piosenki są równie miłe jak my.

Kochamy Was.



FUTUROFOBNIA
www.futurofobnia.pl

FUTUROBNIA istnieje. Nazwa pochodzi od wiersza znanego futurysty Stanisława Młodożeńca. W roku 1993 zespół brał udział w Festiwalu Muzyki Rockowej w Jarocinie, gdzie znalazł się w gronie laureatów. Wówczas na oryginalność muzyki granej przez FUTUROBNIĘ zwrócił zespół New Model Army – określając ją jako jedyną, spośród całej masy wykonawców, która nie jest wtórna i nie naśladuje zachodnich mód.

Swój debiutancki album, zatytułowany BUM TARARA, nagrali w studiu “ZŁOTA SKAŁA” Roberta Brylewskigo w 1994 r. Płytę zrobił Marek Grzesik. Piosenka z tego albumu zatytułowana “Hymn Pokoju” przez kilka tygodni utrzymywała się na pierwszym miejscu listy przebojów Radia Kolor.
Ząb czasu nie nadgryzł zespołu.

CZERWONE GITARY twierdziły swego czasu, że grają najgłośniej w Polsce
MAANAM oświadczył, że gra najszybciej w Polsce
FUTUROBNIA GRA NAJLEPIEJ W CAŁYM KOSMOSIE

Muzyka FUTUROBNI jest dynamiczna
Muzyka FUTUROBNI jest poważna i zwariowana,
Muzyka FUTUROBNI jest żarliwa i melancholijna,
Muzyka FUTUROBNI jest pompatyczna i groteskowa,

A nad nią unoszą się postaci Frankensteina i Matki Teresy tańczące rock and rolla

I, jak to pisał Wojciech Wysocki:
”(...) Choć może trudno w to uwierzyć, (...) nie ma tu konkretnych zapożyczeń muzycznych. Dźwięk stanowi integralną część tekstu, uprzestrzenniając go, ilustrując i podkreślając jego wymowę. Zespół dokonał czegoś, jak sądzę, ważnego tworząc, jedyne jak dotąd u nas, połączenie wytrawnej poezji współczesnej z muzyką rockową lat dziewięćdziesiątych.
Gorąco polecam za nowatorstwo i, na naszym rynku, całkowitą bezprecedensowość. Za przekroczenie granicy pozbawionego treści rockowego piosenkarstwa”.